CREADOR DESTACADO: David Catching - Rancho De La Luna
Rancho de La Luna es un estudio de proporciones míticas. Fundado en 1993 por Fred Drake y David Catching, es un oasis sonoro situado en medio del desierto de Joshua Tree, en California, que ha acogido a artistas como Queens Of The Stone Age, Arctic Monkeys, Kyuss, Warpaint, Iggy Pop, Eagles of Death Metal, Foo Fighters y muchos más. Algunos de los mejores discos de rock de los últimos 25 años se grabaron en Rancho de La Luna o recibieron una gran influencia de este lugar, y su legado de hospitalidad y provocación creativa es legendario. Hablamos con David —anfitrión, chef, barman, productor, músico, encargado de la limpieza y coordinador de fiestas del estudio— sobre cómo su entorno lo inspira y sobre su forma de abordar la grabación.
Describe en una frase tu metodología creativa para abordar una nueva sesión.
Experimentación y diversión en un santuario sonoro, con trayectorias trascendentes para lograr resultados extraordinarios
¿Cómo influye el desierto en tu creatividad?
El desierto me inspira con su grandeza misteriosa y mágica, y su iluminación infinita
¿Cómo influye la configuración de tu estudio en tu forma de trabajar?
La configuración del estudio de Rancho de La Luna facilita enormemente pasar rápidamente de un instrumento y sonido a otro, dejando tiempo para concentrarse en la interpretación de instrumentos y voces con la máxima eficiencia. Eso hace que todo siga siendo divertido.
Es un espacio bastante pequeño y, cuando realizo mis propias sesiones o produzco, siempre tengo baterías, varios amplificadores de guitarra y bajo, cajas DI, teclados, voces y micrófonos flotantes conectados a equipos externos, con los niveles ajustados, de modo que cualquiera pueda entrar y empezar a grabar en pocos minutos, con ajustes mínimos. Las salas de guitarra y bajo tienen varios micrófonos para poder cambiarlos fácilmente entre los numerosos amplificadores; y las baterías suelen estar completamente microfoneadas y listas. Siempre puedes reducirlo todo a los micrófonos que necesites…
¿Cuál es el único equipo de estudio sin el que no podrías completar una sesión?
Mi cerebro.
¿Qué RØDE micrófonos tienes en tu arsenal y cómo los utilizas?
Tengo muchos RØDE micrófonos excelentes: NTR, M1, M2, M3, NT2-A, NT-1000, NT5, NT4, K2, Classic II.
Mis Classic II siempre están configurados como micrófonos de sala central —en todas las sesiones que produzco o en las que trabajo como ingeniero, y también en la mayoría de las demás sesiones—. Son increíbles: limpios y claros, y aportan mucha pegada y ambiente. Los K2 se utilizan con una gran variedad de instrumentos y baterías, además de voces. Suenan de maravilla con instrumentos acústicos, piano, guitarra acústica y contrabajo.
He obtenido resultados excelentes con los micrófonos NT2A en mi piano Fender Rhodes, piano Wurlitzer y amplificadores de guitarra. El NT4 es fantástico como micrófono aéreo para batería y con guitarras acústicas y piano. Es divertido cambiar los sonidos y probar nuevas rutas de señal con distintos micrófonos para que todo resulte ameno e interesante.