Dans les coulisses du tournage de la vidéo de Weezer pour 'Africa' de Toto Clip

Blackmagic Design crée certains des meilleurs outils au monde pour le cinéma, la post-production et la diffusion télévisée. Si vous êtes cinéaste, vous avez probablement déjà rêvé d'une de leurs caméras. Nous savons que nous l'avons fait.

Ils sont également un partenaire de premier plan pour le My RØDE Reel de cette année - leur URSA Mini Pro et Pocket Cinema Camera 4k et d'autres produits incroyables font partie des plus beaux prix de cette compétition

Ci-dessous, une discussion avec Jade Ehlers de Crush Music, l'une des deux personnes à la direction de la vidéo musicale du cover de Weezer de Africa de Toto - une recréation de leur vidéo de 1994 pour Sweater Song qui mettait en vedette nul autre que Weird Al Yankovic et qui a été filmée en utilisant Blackmagic RAW et l'URSA Mini Pro. Jade parle de la façon dont la vidéo a été réalisée, des défis rencontrés lors du tournage d'une vidéo en une seule prise, et de la manière dont Blackmagic a sauvé la mise en post-production. 

Comment êtes-vous impliqué dans le projet ?

Brendan et moi travaillons tous les deux chez Crush, leur société de gestion, et supervisons la création pour Weezer. Donc, quand le moment est venu de réaliser une vidéo, nous avons simplement proposé une idée que nous avions eue au groupe et contacté Al ("Weird Al" Yankovic) et tout s'est mis en place.

Comment l'idée de recréer la vidéo musicale de Sweater Song est-elle venue ?

L'idée originale était de manière humoristique de faire recréer à Weird Al la chanson de Flashdance, mais après l'avoir contacté, c'est lui qui a proposé de faire Sweater Song et de s'habiller en Rivers [Cuomo]. 

Comment abordez-vous le travail avec des artistes qui ont déjà un style établi – trouvez-vous que c'est un processus plus collaboratif, ou vous trouvez-vous à travailler autour de leur vision ?

Diriger et créer pour/avec n'importe quel artiste, c'est vraiment s'assurer que leur marque et leur vision se manifestent. Tant que vous veillez à cela tout au long du processus, c'est généralement facile. J'ai constaté que cela devient difficile lorsque les gens ont d'autres priorités en tête. 

Surtout lors de ce tournage, Weezer était partant pour l'idée puisque cela venait d'Al, et ils étaient juste ravis de l'avoir dans le concept. C'était plus une collaboration avec Al par la suite, concernant quelle "époque" du groupe nous voulions qu'il incarne. De plus, notre budget était 1/10ème de celui de la vidéo originale de Sweater Song, donc nous devions trouver des moyens de maintenir l'énergie. Heureusement, Al a ajouté ses mouvements et cela suffisait largement ! 

En ce qui concerne la pré-production, qu'est-ce qui était impliqué et en quoi cela était-il différent des autres tournages ?

C'était une production assez standard, et la seule différence était qu'en travaillant avec un grand nom comme Al, nous devions faire des essayages supplémentaires pour nous assurer que les perruques s'adaptaient correctement. Nous avons fini par passer par deux perruques différentes pour obtenir la bonne. Donc, je dois dire que j'ai beaucoup appris sur les perruques lors de celui-ci.

Cette vidéo et la vidéo originale de Sweater Song sont connues pour être toutes deux en une seule prise. Comment abordez-vous un tournage comme celui-ci et quels sont les défis que vous avez rencontrés ?

Il y a en fait une coupure dans les deux vidéos lorsque l'on passe du couloir au studio, donc pour que nous puissions le faire de manière similaire, nous avons dû construire un couloir à partir de panneaux pour nous donner un chemin similaire à celui de la vidéo originale. Les vidéos en une seule prise sont vraiment amusantes, honnêtement, ce sont certaines de mes préférées car elles enlèvent ce filet de sécurité du montage, donc vous devez vraiment vous assurer que les moments clés se produisent au bon moment et que des mouvements intéressants se produisent pour garder votre public engagé. 

Une fois que nous avons décidé de faire Sweater Song, Brendan et moi avons passé en revue tous les moments clés et avons créé une courbe pour l'éclairage de la révélation de l'accordéon d'Al, etc. Le plus grand défi que nous avons rencontré était l'éclairage ; en raison des contraintes budgétaires, nous ne pouvions pas déclencher les lumières, donc nous devions avoir notre équipe de grip/electric/PAs sur talkies contrôlant différentes lumières sur des variateurs à la main. Cela a pris un certain temps pour que tout le monde soit sur la même longueur d'onde car deux personnes contrôlaient quatre lumières alors qu'une personne se cachait dans un coin, hors de la vue de la scène ou des autres techniciens d'éclairage. Donc, nous devions lui passer des messages radio "On !" et "Off !" au bon moment sur la musique, ce qui était assez difficile ! De plus, nos lumières de fond avaient un délai lorsqu'elles se rallumaient après avoir été éteintes, donc nous avons fini par devoir obtenir des feuilles ND et envelopper les ampoules pour que le niveau de lumière le plus bas avant qu'elles ne s'éteignent paraisse éteint.

Combien de prises a-t-il fallu pour que ce soit bon ?

Nous avons en fait tourné cela en trois prises. Je me souviens juste qu'Al a assuré, et après la fin de la chanson, j'ai crié "Coupez", il s'est approché et a dit : "C'est celle-là," et a commencé à défaire sa chemise et a dit : "Je ne pense pas que je pourrai battre cette performance." Ensuite, nous avons arrêté, terminant le tournage quatre heures plus tôt ! 

Quelle différence cela a-t-il fait de tourner avec Blackmagic RAW en termes de post-production ?

Honnêtement, en raison de nos problèmes d'éclairage, Blackmagic RAW nous a sauvés car nous pouvions changer l'ISO en post-production. J'ai exporté la prise trois fois en 400 ISO / 800 / 1600 et j'ai fait des fondus croisés à différents endroits pour atténuer les bonnes expositions. 

Était-ce une opération à une caméra ou y avait-il plusieurs unités pour le tournage ?

Juste une caméra, l'URSA Mini Pro.

Quel est le meilleur conseil que vous donneriez aux cinéastes qui commencent et envisagent de réaliser eux-mêmes une vidéo musicale ?

Mon meilleur conseil serait de savoir que vous ne pouvez pas tout faire vous-même et de constituer une équipe en qui vous avez confiance et avec qui vous aimez travailler ! Ensuite, commencez simplement à créer et à collaborer ! J'ai réalisé tellement de vidéos où j'ai fait la plupart par moi-même, et ce sont certaines des pires vidéos parce que je me suis dispersé. Chacun a un rôle sur le plateau pour une raison, et vous n'avez pas besoin d'être le meilleur dans tout.

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