Um guia para filmar sozinho (quando você também é o talento)
Kyle Hart é o CEO/diretor da Rhino, a incrível marca de equipamentos para câmeras que fabrica sliders motorizados, rigs e outras ferramentas para ajudar cineastas a capturar imagens incríveis em movimento. Eles também são um dos principais patrocinadores do My RØDE Reel 2019 – os vencedores deste ano poderão levar para casa um de seus incríveis kits de controle de movimento. A equipe da Rhino é formada por cineastas e engenheiros apaixonados, e Kyle não é exceção. Por isso, pedimos que ele nos contasse suas seis dicas para filmar sozinho quando você também é o talento – um verdadeiro desafio para a maioria dos cineastas.
Se você é cineasta e já filmou um projeto sozinho, sabe como isso é difícil. Mas e se você estiver filmando sozinho e também for o talento? Isso é mesmo possível? Para alguns, pode parecer um cenário de pesadelo, mas está se tornando cada vez mais comum entre a atual geração de criadores de conteúdo. Não é impossível fazer um bom trabalho, mas algumas coisas simples que você costuma dar como certas podem ficar um pouco complicadas. Aqui estão algumas dicas para enfrentar uma filmagem solo.
Dica 1: Dedique mais tempo à pré-produção
Pesquisa de locações
A locação e a composição dos planos são alguns dos aspectos mais importantes do seu filme. Eles definem o tom da sua história. Dedique mais tempo a pesquisar várias locações e leve um amigo com você para começar a planejar seus planos e a composição de cada um.
Storyboard e lista de planos
O fato de você estar filmando sozinho não significa que deva economizar na organização. Fazer o storyboard do seu filme tornará sua vida muito mais fácil na sala de edição. Isso também garante que você esteja realmente desenvolvendo a história que quer contar e ajuda a preparar sua lista de planos e os movimentos na cena.
Se você mudar sua lista de planos durante a filmagem, tudo bem. Apenas lembre-se de planejar pensando na edição. Quando você faz uma alteração, como isso afeta todo o resto? Isso vai quebrar a continuidade em algum ponto? A história ainda faz sentido?
Ao planejar sua lista de planos, lembre-se de que os primeiros planos são seus aliados. Eles são mais fáceis de iluminar e de captar com um mic quando você está preparando tudo sozinho. Junto com sua lista de planos, faça uma lista dos “sons selvagens” (também conhecidos como Foley) que você precisará capturar para cada plano. Você agradecerá a si mesmo no dia seguinte à filmagem por não precisar voltar e capturar mais áudio.
Dica 2: Como ajustar o foco
Lente manual
Se você estiver usando uma lente manual, use um substituto para obter o foco crítico. Coloque um tripé de iluminação sobressalente ou um C-stand no local onde você ficará e marque sua posição no chão com fita adesiva, ou coloque algo pequeno, como uma caneta ou moeda. Você também pode usar o substituto para obter uma exposição aproximada.
Câmera com foco automático
Graças ao recente avanço do foco automático de qualidade em vídeo, ficou muito mais fácil filmar a si mesmo e manter o foco. Recentemente, filmamos alguns vídeos com a Canon 6D MKII, com o famoso foco automático Dual Pixel da Canon, e ficamos impressionados. A Sony A6400 e a A9 contam com o novo Real-Time Tracking da Sony, que está no mesmo nível até de câmeras mais sofisticadas, como a Canon 1DX MKII. Você ainda terá de lidar com a “caça ao foco”, quando a câmera procura um objeto para focar; portanto, revise seu clipe se estiver usando foco automático para garantir que ela não tenha ficado “caçando” durante o plano.
Dica 3: Como ajustar a exposição
Tela articulada/rebatível
Dependendo do seu orçamento, há algumas maneiras de fazer isso. Se sua câmera tiver uma tela articulada, como a Sony 6400, a Canon EOS 80D ou a 6D MKII, você poderá ajustar a exposição do plano olhando para a tela com a câmera voltada para você. É um pouco difícil com uma tela tão pequena, mas é possível.
Monitor externo
De longe, esta é a melhor opção se você puder pagar por ela. Com cerca de US$ 500, você consegue um monitor de 5” de qualidade que economizará muito tempo. Você pode montar o monitor na câmera ou, neste cenário, fixá-lo diretamente em um tripé de iluminação e usar um cabo HDMI mais longo para deixá-lo bem ao seu lado.
Dica 4: Como obter movimento de câmera
O movimento de câmera é uma parte fundamental da produção cinematográfica e da cinematografia. Se você não tiver orçamento para ferramentas, pode se virar com planos estáticos, mas o movimento ajudará a contar sua história e acrescentará muito ao seu filme.
Uma das poucas maneiras de filmar a si mesmo com movimento de câmera é usar um sistema de slider automatizado. O novo sistema Arc II da Rhino pode executar um movimento pré-programado ou acompanhar seu rosto em tempo real se você montar seu telefone sobre ele. Se você faz vlogs, isso muda tudo, pois você pode se movimentar livremente pela cena sem se preocupar em estar ou não no enquadramento. Se estiver filmando um projeto mais narrativo, poderá usar o aplicativo para iOS para programar um movimento e iniciá-lo remotamente quando estiver na posição para começar a filmar.
Confira este vídeo para ver como funciona.
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Dica 5: Como obter um áudio excelente
O áudio é o componente mais subestimado da produção cinematográfica. Se o vídeo estiver um pouco estourado ou se você perder um pouco o foco, poderá corrigir isso com edição e gradação criativas. Mas, se o áudio estiver péssimo, todos perceberão, e isso desviará a atenção da história que você está contando.
Opções de mic
Para trabalhos narrativos, é difícil superar um mic shotgun de alta qualidade, como o RØDE NTG3 ou o NTG4+. Se você não estiver se movimentando, poderá usar um suporte de boom preso a um C-stand. Isso permite obter a melhor qualidade de áudio mesmo sem alguém por perto para segurar a vara de boom. A desvantagem é que você precisará gravar em um dispositivo externo e sincronizar o áudio na pós-produção. Isso certamente vale a pena em planos críticos, mas pode ser difícil lembrar de pressionar o botão de gravação tanto na câmera quanto no gravador de áudio todas as vezes quando você está filmando sozinho (acredite, isso já aconteceu).
Há outra ótima opção, especialmente se você estiver se movimentando pela cena: o Wireless GO. Este sistema de mic sem fio supercompacto tem um mic integrado ao transmissor, então você pode optar por não usar o mic de lapela externo para manter tudo simples. A melhor parte de usar um sistema sem fio é que o áudio é gravado diretamente na câmera, sem a necessidade de sincronização na pós-produção. Se você estiver filmando sozinho e se movimentando, realmente não há opção melhor.
Dica 6: Como iluminar
A iluminação é quase tão subestimada quanto o áudio. Não há maneira melhor de criar uma sensação “cinematográfica” do que iluminar bem.
Natural
Se você estiver filmando completamente sozinho, já terá muita coisa para cuidar. É aí que a iluminação natural se torna extremamente importante. Tente enquadrar seus planos perto de janelas ou use a iluminação que já existe no seu cenário. Uma pequena luz lateral de uma luminária quente ou uma luz de preenchimento de uma janela próxima pode mudar completamente a sensação do seu plano.
Artificial
Se quiser usar luz artificial e tiver um cenário, isso pode fazer uma grande diferença. Ainda assim, mantenha tudo simples e não exagere. Às vezes, basta uma luz principal se você fizer o preenchimento e o recorte com fontes de luz que já estejam no local. Como você não tem uma equipe para modificar sua iluminação, lembre-se de truques simples, como rebater uma luz em uma parede ou no teto para criar uma sensação mais suave.
É isso! Esperamos que estas dicas práticas ajudem você a tornar seu próximo filme solo um sucesso. Lembre-se: não pense demais e simplesmente comece a filmar. Quanto mais você filmar, melhor ficará.
Houve muitas inscrições incríveis no My RØDE Reel que foram produzidas por uma única pessoa. Se você está pensando em participar, mãos à obra! As inscrições encerram-se em 28 de agosto. Envie seu filme aqui.