"O que procuro em um podcast": Jacob Salamon
Jacob Salamon é cofundador da WISECRACK, um coletivo de mídia sediado em Los Angeles formado por podcasters, artistas, cineastas, comediantes e acadêmicos que compartilham uma curiosidade inesgotável por explorar e questionar o mundo ao nosso redor.
Na WISECRACK, Jacob combina suas paixões por design, educação, radiodifusão e tecnologia atuando como Diretor Criativo e Produtor de todos os projetos da empresa. O conteúdo da WISECRACK, incluindo inúmeros podcasts, alcança mais de 50 milhões de pessoas por mês.
Ele também é jurado do My RØDE Cast 2020!
O My RØDE Cast é nossa competição anual de podcasting. Envie um mini-episódio de 1 a 2 minutos para ter a chance de ganhar uma parte dos US$ 150.000 em prêmios. Saiba mais aqui e inscreva-se agora – as inscrições se encerram na terça-feira, 16 de junho.
Procurando inspiração? Pedimos a Jacob que nos contasse as cinco coisas que ele procura em um ótimo podcast. Mãos à obra!

Criatividade do conceito
Dado o enorme número de podcasts disponíveis atualmente, normalmente começo observando o quanto o conceito de um programa é original, inventivo ou único.
Há uma nova abordagem para um formato tradicional? Há apresentadores interessantes ou vozes notáveis em destaque? O podcast tem um componente de impacto social que lança luz sobre um tema ou ideia aos quais nunca havíamos prestado atenção? Há muitas maneiras de um podcast ser criativo e se diferenciar – e elas não exigem necessariamente que os criadores reinventem a roda.
Narrativa
Como em quase qualquer projeto criativo, é necessário um elemento de narrativa para atrair os ouvintes e criar uma conexão emocional com o público. Seja em podcasts narrativos ou de não ficção, elementos de intriga, surpresa ou transformação dos personagens tornam um programa prazeroso de ouvir. Que elementos você pode empregar?
Clareza & “sinalização”
Vejo ótimos podcasts fracassarem justamente aqui! Você passou muito tempo criando um conceito divertido e envolvente, mas, a menos que o conteúdo esteja claramente estruturado, seu público não conseguirá acompanhá-lo.
Por meio de uma combinação de estrutura direta e “sinalização” — explicando ao público o que você vai explorar e fazendo breves recapitulações do que já foi abordado ao longo do caminho —, você garantirá que seu conteúdo seja fácil de acompanhar. Como os podcasts são exclusivamente em áudio, ouvintes como eu precisam desse tipo de orientação para manter os conceitos claros e compreensíveis.
Apresentação & performance
Às vezes, um ótimo conceito carece daquele algo a mais – o carisma e o ritmo que dão pulso a um programa. Lembre-se de que podcasts são uma forma de entretenimento e, como tal, queremos que as performances nos envolvam.
Garanta que haja uma boa química entre os apresentadores (se houver mais de um) e considere gravar algumas tomadas de falas importantes para ter opções durante a edição. Você busca uma personalidade ou energia magnética para o seu programa, e muitas vezes considero que a melhor maneira de avaliar uma performance forte é compartilhar versões iniciais com amigos ou colegas para obter avaliações honestas antes de se comprometer com uma direção específica.
Qualidade de produção
Isso pode parecer um pouco óbvio para uma RØDE competition, mas a qualidade de produção é crucial para diferenciar produções amadoras das profissionais.
Dada a grande variedade de ferramentas e recursos disponíveis para produzir áudio de alta qualidade, não há desculpas para não fazer isso direito. Garanta que seus ambientes de gravação sejam o mais silenciosos possível. Elimine ruídos de fundo durante a edição quando necessário. Use ferramentas como compressão e EQ para dar às vozes a presença e a clareza que elas merecem. Corte quaisquer momentos desnecessários. E incorpore efeitos sonoros ou música de bom gosto, com níveis de volume e fades adequados, para levar as produções a um nível superior.
As inscrições para o My RØDE Cast se encerram às 12 PM (AEST) na terça-feira, 16 de junho, então mãos à obra! Saiba mais aqui.