轻松掌握环境声轨的三个实用技巧

请教任何一位声音设计师，他们都会告诉你环境声在后期制作中的重要性。这些声轨不仅有助于填补对白片段之间的空白，还能让不同镜头之间保持一致性——例如，在户外场景中始终加入交通声或鸟鸣声。

那么，从用于录音的麦克风，到确定需要采集哪些声音，你需要了解什么？

确定实际需要哪些声音

采集环境声轨最重要的环节之一，就是了解哪些声音最适合最终剪辑。这项工作既可以在片场完成，也可以在后期制作中完成（拟音团队可以为你补录一些额外的音效）。想想动作发生的地点——是在道路附近、宽敞的大厅内，还是商业街区？如果你人在现场，不妨从片场本身采集若干段30秒的野外录音，以获得自然的声音。

不过，如果其中有些元素你不喜欢，或者它们并未出现在画面中，那么去类似的地方采集环境声可能更值得。举个具体例子：你的拍摄地点附近可能有一座喷泉，但它并不在画面中。因此，最好不要加入这段音效（除非观众知道喷泉的存在；在这种情况下，你可能需要在后期将它轻轻地声像定位到画外）。 

使用合适的录音设备

我们建议你携带高品质的RØDE 麦克风，并配备适合现场环境的防风罩。为了获得更有趣的录音，许多录音师会使用立体声麦克风，例如采用X/Y制式。这样一来，声音设计师就能在后期制作中对音频进行更多处理。不过，指向性枪式麦克风可能会录下过于紧窄的声轨；但如果需要拾取特定音效——例如蜜蜂嗡嗡声、驶过的警笛声等——它们会非常理想。

对于许多电影制作人来说，RØDE Stereo VideoMic Pro会是理想之选，尤其适合使用DSLR相机的创作者，下面你就会看到原因。

不要只录制宽广声场，也要靠近录音

环境声不只是房间底噪。声音录音师Tim Prebble（《黑夜传说》《战地4》）建议使用你的录音麦克风，既捕捉环境声的“连贯声像”，也捕捉“独立元素”。

基本上，这意味着除了在现场录制标准的30秒环境声之外，还要额外录制一些更亲密、更具细节的声音，以便之后增强效果。你可以借此让场景中的世界变得鲜活起来，无论是远处沉闷的枪声、另一个房间里的争吵，还是魔法瀑布传来的遥远喧响。