5 maneiras únicas de usar o RØDE Wireless GO na produção de vídeo
Desde o seu lançamento, ficamos impressionados com a quantidade de conteúdo incrível que as pessoas criaram sobre o Wireless GO, mas um vídeo que chamou nossa atenção foi um vídeo particularmente incrível do TL;DR Filmmaker, também conhecido como Jason Wang.
Cineasta experiente, Jason mostrou várias maneiras engenhosas de usar o Wireless GO. Adoramos ver as pessoas usando nossos mics de maneiras interessantes e criativas, então entramos em contato com Jason e pedimos que ele nos contasse mais sobre maneiras únicas de usar o Wireless GO para capturar áudio. Aproveite!
Capturando Foley ao vivo em um set de filmagem
O som é extremamente importante na produção de filmes, até mesmo em programas de TV instrutivos, como canais de culinária. Um som que costuma ser esquecido é o Foley. São sons que não são baseados em diálogos – são os sons cotidianos ao nosso redor; pense em portas batendo, passos, um interruptor sendo desligado ou bacon fritando em uma frigideira. Se esses sons estiverem ausentes no seu filme (quando relevantes), ele acabará parecendo bastante vazio.
A maneira tradicional de inserir esses sons ausentes no filme é gravá-los você mesmo (depois da filmagem) ou vasculhar uma biblioteca de sons existente para encontrar o som necessário e, por fim, adicioná-lo à edição final do filme. A segunda opção pode ser um processo muito demorado (dependendo do projeto).
O Wireless GO é excelente para gravar sons de Foley ao vivo, por cena e por tomada! Basta esconder o transmissor fora do campo de visão da câmera, mas perto o suficiente da fonte sonora, e você poderá gravar faixas de Foley de ação ao vivo para sincronizar posteriormente com o vídeo. Se não for possível esconder o transmissor no enquadramento, conecte um mic de lapela ao microfone integrado e use-o. Procure lugares por onde passar o cabo, como sob mesas, prateleiras, cantos, objetos etc.
Como o transmissor é sem fio, você pode colocá-lo praticamente em qualquer lugar fora do enquadramento e depois encontrar a melhor maneira de esconder o cabo. Se não for possível esconder o cabo, você pode optar por usar um mic do tipo shotgun (como o VideoMic Pro) em uma vara boom. Prenda o transmissor perto do mic e conecte-o, transformando efetivamente o mic shotgun que antes usava cabo em um mic sem fio.
É possível usar até 8 unidades Wireless GO em uma determinada área, facilitando a captura de todo o Foley que você possa querer ou precisar em uma cena. Saber que você pode pegar essas faixas de áudio e alinhá-las, como faria com diálogos, economizará muito tempo na pós-produção. Se um som não ficar do seu agrado, é muito mais fácil substituir um som do que vários sons em uma cena.
Lista de equipamentos:
- RØDE Wireless GO
- RØDE SmartLav+ e adaptador SC3 TRS para TRRS
- Um mic shotgun, como o NTG4 (opcional)
- Fita adesiva para cenografia
Exemplos de cenas:
Programa de culinária
- Tábua de corte, área de preparo, fogão e pia
- Gavetas de utensílios de cozinha ou carrinhos com rodízios
Cenas em carros
- Alavanca de câmbio, embreagem, ignição (sons internos)
- Capô, porta-malas, portas (sons externos)
Cenas em uma única tomada
- Qualquer momento em que o ator pare para interagir com algo antes de continuar seus movimentos.
Cenas de ação
- Quando os atores caem ou colidem com móveis que se quebram
Configuração dupla (ou tripla) de lapelas sem fio
O orçamento é fundamental na produção de filmes. A maneira como você organiza e distribui seu orçamento é extremamente importante para garantir que os aspectos da produção ocorram da forma mais tranquila possível. Uma das áreas negligenciadas nos dias de produção independente no set é, novamente, o som.
Desta vez, estou falando de diálogos. Talvez você não tenha alguém para operar um mic shotgun e monitorar os níveis, não haja espaço para o operador na cena, seja uma cena longa de diálogo e o operador se perca, ou você saiba que não poderá trazer os atores de volta para uma sessão de ADR mais tarde. Seja qual for o caso, tradicionalmente as lapelas sem fio são uma ótima solução para garantir os diálogos mais claros possíveis dos atores sem que a equipe de som atrapalhe… mas e se você não tiver conjuntos sem fio suficientes?
O Wireless GO é capaz de lidar com essa situação. Você sabia que pode conectar até três mics de lapela a um único sistema? Basta conectar um duplicador de fones de ouvido (eles vêm com 2 a 5 portas) à entrada de microfone do transmissor. Depois, você pode conectar até três microfones de lapela (isso depende dos mics de lapela escolhidos; alguns consomem mais energia que outros, limitando o uso a dois. Pessoalmente, consegui fazer três funcionarem).
Nessa situação (e como você está trabalhando com um orçamento limitado), é preciso escrever a cena levando essa configuração em consideração. Ela é mais adequada para uma cena de “sentar e conversar”, em que os atores não saem de determinada área e conversam entre si (por exemplo, uma cena em uma lanchonete, em um carro ou em um banco de praça). Se você escrever as cenas dessa maneira e enquadrar os planos de modo a permitir que o Wireless GO fique escondido sob uma mesa, com os mics de lapela conectados aos atores, você não apenas poderá microfonar vários atores, como também conseguirá capturar os diálogos deles usando apenas um sistema sem fio.
Um ponto importante sobre essa configuração: as vozes de todos os atores são capturadas em um único arquivo de áudio, não em dois (ou três). Isso significa que você não poderá mixar cada voz individualmente na pós-produção. Tente fazer com que os atores mantenham volumes semelhantes, para que suas vozes fiquem niveladas.
Lista de equipamentos:
- RØDE Wireless GO
- Duplicador de fones de ouvido de 3,5 mm
- RØDE SmartLav+ e adaptador SC3 TRS para TRRS (multiplique por dois ou três, dependendo de quantas lapelas você precisa).
Exemplos de cenas:
- Qualquer cena em que dois atores estejam próximos e não se movimentem
- Cenas em lanchonetes (sentados e conversando à mesa ou no balcão)
- Cenas em carros (dirigindo até o próximo destino)
- Bancos de praça
Foley de palco para teatro e dança ao vivo
Já falei sobre sons para filmes, mas e as apresentações ao vivo no palco? Elas também precisam de sons de Foley adicionais para que a apresentação pareça mais real em casa; música, voz e dança não são suficientes. Você já percebeu que é possível ouvir todos os efeitos pirotécnicos que acontecem durante a transmissão ao vivo de um artista pop favorito? Imagine se isso desaparecesse de repente. É claro que essas produções são de outra escala, então vamos trazer isso para os palcos locais da sua comunidade.
Quando se trata de recitais de dança, o som de Foley que costuma faltar em todos os vídeos de arquivo de sapateadores é, infelizmente, o som dos sapatos de sapateado. Em termos simples, a música que toca no palco é muito mais alta que os sapatos. Palcos com bons recursos podem ter algo chamado mic de palco, que captura todos os sons de Foley que acontecem no palco para o público e pode ser adicionado posteriormente a um vídeo da apresentação. Com o Wireless GO, você pode criar o seu próprio.
Em geral, os dançarinos não podem ultrapassar determinado ponto em direção ao público (parte frontal do palco), pois as luzes deixarão de iluminá-los completamente. Esse é o local ideal para a configuração. Assim como nas dicas anteriores, você usará um duplicador de fones de ouvido e prenderá 2 ou 3 mics de lapela ao palco com fita adesiva ou BluTack. Coloque um mic no centro do palco e os outros dois a meio caminho do centro (conhecido como quarto de palco), nos lados esquerdo e direito. Isso garantirá a captação dos sons dos sapatos, independentemente de onde os dançarinos estejam.
Essa configuração também é extremamente útil para apresentações teatrais tradicionais. Pense em Romeu e Julieta, quando Romeu e Tebaldo começam seu duelo final com as espadas. Como seria bom ouvir claramente o choque das espadas no vídeo exibido em casa?
Lista de equipamentos:
- RØDE Wireless GO
- Duplicador de fones de ouvido
- RØDE Smartlav+ com adaptador SC3 TRS para TRRS (novamente, multiplique por dois ou três, dependendo de quantas lapelas você precisa).
Lista de equipamentos:
- RØDE Wireless GO
- Duplicador de fones de ouvido de 3,5 mm
- RØDE SmartLav+ e adaptador TRS
Reações do público em um show de comédia
Continuando no universo do teatro e das apresentações ao vivo, digamos que você esteja filmando um comediante de stand-up. Você consegue imaginar assistir a um vídeo de stand-up em casa sem ouvir o público rir depois de cada punchline, ou ouvindo uma gravação feita pelo próprio mic do comediante, muito baixa?
As risadas do público são, na verdade, uma parte enorme dos vídeos de comédia. Em termos simples, você tende mais a rir quando ouve outras pessoas rindo. É muito fácil gravar as reações do público com o Wireless GO. Basta esconder o transmissor em algum lugar entre o público e usar o microfone integrado para capturar os aplausos, as risadas e os gritos.
No entanto, esse método pode nem sempre ser adequado: e se a pessoa próxima ao mic estiver conversando (você sabe quem é)? Meu método preferido nesse caso é prender o transmissor a um mic shotgun e colocá-lo em algum lugar onde eu possa capturar uma área mais ampla do público. Isso proporciona uma sensação melhor de “sala grande” quando o público reage à apresentação.
Lista de equipamentos:
- RØDE Wireless GO
- RØDE VideoMic, Stereo VideoMic ou outro mic shotgun (opcional)
Exemplos de cenas:
- Shows de comédia
- Apresentações de teatro e dança
Sessões de ADR independente com orçamento limitado
Às vezes, uma sessão de ADR para o seu filme é simplesmente inevitável. ADR significa Automated Dialog Replacement (substituição automatizada de diálogos). Se você não conhece o processo, ele ocorre quando o diálogo capturado no set não está limpo o suficiente, o que significa que o ator precisa recriar sua interpretação vocal em estúdio.
Isso pode ser muito difícil e caro, pois o timing do diálogo precisa ser perfeito, ou talvez você só precise que o ator grunha e grite bastante (veja o vídeo agora famoso da sessão de ADR de Logan, com Hugh Jackman).
O motivo pelo qual isso geralmente é feito em um estúdio de gravação é que você quer estar em uma sala com o mínimo de reflexões, para obter um som limpo. Todos sabemos como nossas vozes soam em um banheiro, e você não quer esse som específico se a cena do ator se passa ao ar livre. Você quer o som mais limpo e seco possível (o mais “morto” possível, no caso do Sr. Jackman), para poder manipulá-lo depois.
Mas como conseguir isso com um orçamento limitado e sem acesso a um estúdio? Se você tiver um case de transporte resistente para o seu equipamento, poderá usá-lo para criar seu próprio estúdio de som portátil. Reúna-se com o ator e faça a captação dele com o Wireless GO. Sabe aquela peça superior de espuma na tampa do seu case Pelican? Retire-a e segure-a delicadamente em formato côncavo ao redor do rosto do ator, certificando-se de que o lado corrugado da espuma esteja voltado para ele. Quando o ator falar em direção à espuma, ela eliminará grande parte da reverberação, permitindo obter uma tomada de áudio mais limpa.
De forma alguma essa é a técnica perfeita, mas ela permitirá chegar a 90% do resultado com um orçamento limitado. Depois de descobrir essa técnica, passei a usá-la nas minhas próprias locuções, em vez de revestir todo o escritório com espuma acústica cara. Sinceramente, fico surpreso com o quanto o som fica seco quando gravo!
Lista de equipamentos:
- RØDE Wireless GO
- SmartLav+ com adaptador SC3 TRS para TRRS
- Case Pelican ou similar
- Gravador de som de sua preferência ou conexão direta à entrada de mic de um laptop (leia mais sobre esse processo aqui)
Jason Wang é cineasta, YouTuber e avaliador de tecnologia. Seu canal no YouTube, TL;DR Filmmaker, está repleto de vídeos educativos incríveis para cineastas iniciantes, análises de equipamentos, críticas de filmes, filosofias e teorias sobre produção cinematográfica e muito mais.