L’audio pour le cinéma 101 : le guide du vlogueur pour un meilleur son

Il n’a jamais été aussi facile ni aussi abordable de créer des contenus vidéo de haute qualité. Nous vivons l’âge d’or du vlogging : chaque jour, davantage de contenus sont créés sur davantage de sujets par davantage de personnes. De la même manière que les blogs ont démocratisé l’écrit il y a une quinzaine d’années, le vlogging ouvre grand les portes du format vidéo.

En matière de vlogging, l’audio est tout aussi important que la vidéo elle-même. Aussi beau ou captivant que soit votre sujet à l’image, si le son est moyen, votre public décrochera immédiatement. Heureusement, obtenir un excellent son pour votre vlog est facile avec le matériel adéquat et quelques connaissances techniques. Examinons quelques notions fondamentales.

Investir dans un bon microphone

Pour commencer, il vous faudra un microphone de qualité. Dans cet article, nous parlerons d’une configuration compacte basée sur un DLSR, un smartphone ou des caméras portables comme une GoPro ou une DJI Osmo, car ce sont les outils de prédilection de la plupart des vloggueurs. Les microphones intégrés à ces caméras ne sont pas extraordinaires ; même dans les environnements et les conditions les plus favorables, ils produiront au mieux un son moyen.

Un microphone de qualité offrant un excellent son n’a pas besoin d’être coûteux ou encombrant. Le vlogging repose sur la compacité et la liberté de mouvement, afin de pouvoir enregistrer dès que l’inspiration surgit ; il est donc important de choisir un microphone discret.

Pour capter le son à courte distance avec une caméra, les microphones canon sont la solution idéale. Les microphones canon sont longs et cylindriques, d’où leur nom. Ce sont des microphones directionnels, conçus pour capter les sources sonores situées directement devant eux et rejeter les sons provenant de l’arrière et des côtés. Notre VideoMic gamme se compose exclusivement de microphones directionnels et offre d’excellentes options pour tous les types de vloggueurs.

Le RØDE VideoMic Pro+ est un microphone canon de haute qualité monté sur caméra, idéal pour les vloggueurs utilisant des caméras de type DSLR. 

Les directivités sont importantes à prendre en compte ici. Pour le vlogging, vous aurez besoin d’un microphone doté d’une directivité cardioïde, supercardioïde ou hypercardioïde, car ces directivités captent efficacement les sons provenant de l’avant tout en rejetant ceux provenant de l’arrière. La plupart des microphones canon présentent une variante de la directivité cardioïde. Un microphone tel que le VideoMic GO II possède une directivité supercardioïde : il capte les sons situés directement devant le microphone tout en rejetant ceux provenant de l’arrière et des côtés. Un microphone plus petit comme le VideoMicro possède une directivité cardioïde, qui rejette les sons provenant de l’arrière tout en captant ceux situés dans un arc plus large devant le microphone. Les différentes directivités polaires conviennent à différents scénarios, mais tous les RØDE VideoMics offriront un son nettement meilleur que le microphone intégré à votre caméra.

Un mot rapide sur les câbles. Veillez à utiliser le câble approprié pour relier votre microphone à votre caméra. Les caméras disposent de connecteurs d’entrée différents, qui ne sont pas toujours compatibles avec le câble fourni avec votre microphone. Par exemple, le RØDE VideoMic possède une sortie minijack TRS standard de 3,5 mm et est fourni avec un câble de liaison TRS 3,5 mm vers TRS 3,5 mm. Cependant, la plupart des smartphones disposent d’entrées TRRS 3,5 mm (notez le « R » supplémentaire), ce qui signifie que vous aurez besoin d’un adaptateur TRRS vers TRS (comme notre SC7) pour connecter le microphone. Vérifiez les caractéristiques de votre caméra et assurez-vous qu’elles correspondent au type de câble utilisé.

Passez au sans-fil

En règle générale, vous devez être assez proche de votre microphone lorsque vous parlez afin d’obtenir un son clair — disons à moins de deux mètres. Un microphone monté sur caméra comme le VideoMic fonctionnera bien en mode « selfie », lorsque vous êtes proche de la caméra ; en revanche, si vous filmez de plus loin, le son deviendra distant et moins défini. C’est là que les microphones sans fil entrent en jeu.

Les microphones sans fil vous permettent d’équiper votre sujet, ou vous-même, d’un microphone cravate afin de capter un son d’une grande netteté à plus de 50 mètres. Les microphones Lavalier sont de petits microphones discrets qui se branchent sur un émetteur de poche, lequel transmet ensuite sans fil le son capté à un récepteur monté sur la caméra. Les microphones sans fil présentent de nombreux avantages, mais pour les vloggueurs, l’essentiel est de garder le microphone près du sujet, même lorsque la caméra est éloignée. Notre nouveau Wireless GO intègre même un microphone à l’émetteur (qui ne pèse que 31 g), ce qui vous évite de vous encombrer d’un microphone cravate et d’un émetteur de poche : un véritable son sans fil, idéal pour les vloggueurs qui filment au gré de leurs déplacements !

Découvrez notre gamme de microphones sans fil ici.

Le Wireless GO — le vlogging véritablement sans fil.

Positionnement du microphone

Pour capter un son propre et clair lors d’un vlog, la proximité est essentielle : votre microphone doit être suffisamment proche de la source sonore, qu’il s’agisse de fixer un microphone cravate près de la bouche d’un sujet ou de vous approcher du robinet qui goutte que vous filmez. Pendant ce processus, surveillez vos niveaux audio : vous ne voulez pas saturer votre microphone ni le préampli de votre caméra (nous y reviendrons plus bas).

Réfléchissez également à l’emplacement de votre microphone par rapport à l’environnement. Si vous vous trouvez dans un endroit bruyant, envisagez de vous déplacer vers un lieu plus calme ; si vous filmez dans un tunnel particulièrement venteux, choisissez plutôt un autre emplacement. Rien n’est plus décevant que d’importer le tournage de la journée dans votre logiciel de montage et de découvrir que l’audio est inutilisable à cause d’un marteau-piqueur en arrière-plan.

Réfléchir aux niveaux audio pendant l’enregistrement

Lors de l’enregistrement, il est essentiel de régler correctement les niveaux audio sur votre microphone et votre caméra afin de garantir un son propre. Les niveaux audio se mesurent en décibels (dB) et sont généralement indiqués sur une échelle négative, zéro correspondant au volume maximal. Vos niveaux audio sont représentés sur un vumètre affiché sur votre caméra ou votre appareil d’enregistrement.

Il est impératif de ne jamais laisser votre niveau audio atteindre 0 dB ; il doit toujours rester confortablement dans la dB plage négative. Cela évitera que le niveau n’atteigne le « peak », ce qui provoquerait un écrêtage du signal et donc de la distorsion. Cette « zone de distorsion » est souvent indiquée en rouge sur le vumètre, et vous ne voulez jamais être « dans le rouge », n’est-ce pas ?

Pour rester prudent, essayez toujours de rester dans la zone verte du vumètre, en vous laissant une marge suffisante (appelée « headroom ») avant que vos niveaux n’atteignent le peak, au cas où la source sonore deviendrait soudainement plus forte. Votre vumètre comportera probablement une zone jaune pour vous indiquer que votre audio se rapproche de 0 dB ; il est acceptable d’y entrer lorsque la source sonore est à son niveau maximal. Dans le cas contraire, restez dans le vert. Cela dit, si vos niveaux sont trop faibles, votre audio sera trop silencieux. Un niveau d’environ -10 dB est une bonne valeur cible.

Il existe plusieurs façons d’ajuster vos niveaux audio pendant l’enregistrement. Selon votre configuration, vous pouvez disposer de plusieurs réglages de niveau, ou d’un seul. De nombreux microphones possèdent un commutateur permettant d’amplifier ou d’atténuer le signal d’un nombre défini de décibels, lorsque le son enregistré est trop fort ou très faible.

Le VideoMic Pro, par exemple, possède un réglage de gain à trois positions qui permet d’atténuer le niveau de -10 dB, de le régler à 0 ou de l’amplifier de +20 dB. Certains microphones sans fil, comme notre Filmmaker Kit, disposent d’un réglage de gain sur l’émetteur et le récepteur.

Le RØDE VideoMicro dans une configuration de vlogging avec smartphone. Remarquez le vumètre à gauche de l’écran, qui permet de surveiller les niveaux audio.

Si votre microphone ne possède pas de réglage de gain, pas d’inquiétude. Chaque caméra ou appareil d’enregistrement dispose d’un préampli interne : celui-ci amplifie le signal capté par votre microphone, du « niveau microphone » au « niveau ligne », afin de le préparer au traitement et à l’enregistrement ; chaque caméra possède également un réglage de gain pour ce préampli, qui vous permet d’adapter vos niveaux à ce que délivre le microphone. Surveillez le vumètre de votre caméra et assurez-vous qu’il reste dans le vert !

Effectuez toujours un enregistrement test avant de filmer afin de vérifier que vos niveaux sont correctement réglés : discutez avec votre sujet (ou parlez vous-même à la caméra) au volume auquel il parlera à l’image, et demandez-lui même de parler fort pour voir où vos niveaux atteignent le peak et les ajuster en conséquence. Si vous filmez en extérieur, tenez compte des rafales de vent et des autres facteurs environnementaux susceptibles de faire bondir vos niveaux.

N’oubliez pas de désactiver l’AGC

Il reste un dernier point (mais très important) concernant les niveaux audio. De nombreuses caméras sont livrées avec le « contrôle automatique du gain » (AGC) activé par défaut. Cela signifie que la caméra ajuste automatiquement les niveaux d’enregistrement à la volée. L’idée semble excellente, mais en réalité, elle risque de ruiner votre enregistrement. Pourquoi ? Parce qu’avant que vous ne commenciez à parler, la caméra augmentera le niveau, rendant le bruit de fond très présent. Puis, lorsque vous commencerez à parler, elle le réduira rapidement, rendant les premiers mots de votre phrase inconfortablement forts, voire distordus par rapport au reste. Consultez le manuel de votre caméra pour savoir comment désactiver les réglages de gain automatique, puis réglez manuellement le niveau afin que les vumètres se situent confortablement vers le haut de la zone verte lors de votre test : vous obtiendrez ainsi un excellent son à chaque fois.

Affronter les éléments

Si votre vlog vous emmène souvent à l’extérieur, votre audio devra relever un obstacle supplémentaire : les éléments, et principalement le vent. Un vent excessif peut faire des ravages sur votre audio. Heureusement, il existe des moyens de lutter contre le bruit du vent et les autres nuisances sonores extérieures, notamment grâce aux bonnettes anti-vent, à un positionnement judicieux du microphone et à l’égalisation. Consultez notre article sur les moyens de réduire le bruit du vent lors d’un enregistrement en extérieur pour tout savoir.

Le RØDE VideMic GO avec sa bonnette en mousse.

Le montage en postproduction

Quel que soit le format de votre vlog, il est probable que vos vidéos nécessitent un certain montage en postproduction avant d’être diffusées. Et l’un des éléments à examiner est votre audio.

En règle générale, vous devez faire tout votre possible pendant le tournage pour que votre audio soit aussi bon que possible. Certaines choses ne peuvent tout simplement pas être corrigées en postproduction — par exemple, un audio distordu parce qu’il a été enregistré trop fort. Il vaut mieux considérer la postproduction non pas comme un moyen de « réparer » votre audio, mais comme une plateforme pour le faire passer au niveau supérieur. Ce sujet est très vaste et nous l’aborderons plus en détail dans un prochain article, mais voici quelques façons de modifier votre audio en postproduction :

Égalisation (EQ) — L’égalisation consiste à amplifier ou à atténuer certaines fréquences afin de modifier la qualité tonale d’un enregistrement. Pour la vidéo, c’est un moyen efficace de donner à votre audio une qualité plus professionnelle en renforçant les basses, en maîtrisant le bruit du vent grâce à un filtre passe-haut, en atténuant les hautes fréquences pour réduire les sifflantes dans les dialogues, et bien plus encore.

Ajouter de la compression — La compression réduit efficacement la plage dynamique d’un signal audio en diminuant l’écart entre les passages les plus faibles et les plus forts d’un enregistrement. C’est un moyen efficace de donner davantage d’impact et de clarté à votre audio, de renforcer un enregistrement particulièrement faible, de lisser un dialogue irrégulier, et bien plus encore.  

Réduction du bruit par gate — L’application d’un noise gate est un moyen simple de limiter les bruits indésirables dans un enregistrement, comme le bruit de la circulation ou celui d’un avion passant au-dessus de vous. Pour cela, on définit un seuil (« gate ») en dessous duquel tout son est supprimé ou réduit en volume.

Ajouter de la musique, des effets sonores, une voix off et d’autres éléments audio secondaires — Cela se passe presque d’explication et constitue également un vaste sujet en soi, mais si votre vlog a besoin d’un peu de dynamisme avec de la musique, des effets sonores, etc., la postproduction est le moment idéal pour s’en occuper.

Un filtre passe-haut appliqué à l’audio dans Premiere Pro (voir en haut à gauche).

Si vous souhaitez améliorer l’audio de vos vlogs, vous devez commencer par la source : un excellent microphone. Notre gamme de microphones vidéo et de microphones sans fil constitue la référence du secteur pour l’audio capté avec une caméra. Quels que soient le type de vlogs que vous réalisez ou le résultat audio recherché, il existe un microphone pour vous. Découvrez-en davantage sur la gamme de microphones vidéo RØDE ici.