Das Mikrofonieren eines Schlagzeugs - Teil 1
Das Mikrofonieren eines Schlagzeugs kann eine der herausforderndsten Aufgaben für angehende Toningenieure sein, aufgrund der Vielzahl an einzelnen Komponenten, die das Set ausmachen, ihrer engen Nähe zueinander und der unterschiedlichen Klänge, die sie alle erzeugen. Es ist jedoch auch ein Szenario, in dem es keine festen Regeln gibt, sondern lediglich Richtlinien, die Ihnen helfen, in die richtige Richtung zu gehen und einen Klang zu erzielen, der für Ihr spezifisches Projekt funktioniert.
Werfen wir einen Blick auf einige der gängigen Mikrofonplatzierungstechniken und Mikrofontypen, die Ihnen helfen werden, jedes Mal einen großartigen Klang zu erzielen!
Beginnen Sie an der Quelle!
Bevor Sie Mikrofone um das Set platzieren, hören Sie sich die live gespielten Drums genau an. Wenn die Felle alt, stumpf oder verstimmt sind, wird nichts sie in der Aufnahmephase retten. Ersetzen Sie abgenutzte Schlagzeugfelle und nehmen Sie sich Zeit, um die Drums zu stimmen, bevor Sie beginnen. Überprüfen Sie, ob Pedale oder Hardware quietschen oder klappern, wenn sie gespielt werden, und das schließt den Thron des Schlagzeugers ein! Empfindliche Kondensatormikrofone werden diese Geräusche aufnehmen, und es wird keine Möglichkeit geben, sie zu entfernen, sobald sie in all Ihren Spuren sind!

Verbringen Sie schließlich etwas Zeit damit, den Raum, in dem Sie sich befinden, zu hören. Bewegen Sie das Schlagzeugset in verschiedene Bereiche des Raumes, um zu sehen, ob sich der Klang aufgrund von Reflexionen von nahegelegenen Wänden oder Decken ändert. Einige Musikgenres erfordern große, reflektierende Klänge, andere möglicherweise nicht, also nutzen Sie Ihr kreatives Urteilsvermögen, um zu entscheiden, was für Ihr genaues Projekt geeignet ist.
Sobald Sie ein gut gestimmtes, gut klingendes Set an der besten Stelle im Raum haben, können Sie beginnen, darüber nachzudenken, wie genau Sie Ihre Schlagzeugklänge erfassen möchten.
Distanzmikrofonierung
Distanzmikrofonierung, wie der Name schon sagt, ist die Technik, Mikrofone weit vom Ursprung entfernt zu platzieren, um eine natürliche und ambientale Aufnahme des Schlagzeugs als Ganzes zu erfassen. Dies ist häufig bei sanfteren Musikstilen wie Jazz der Fall, bei denen die Drums im Hintergrund des Tracks sitzen und keine Betonung auf einzelnen Komponenten erforderlich ist.
Distanzmikrofonierung wird typischerweise mit einem oder nur wenigen Mikrofonen erreicht, die so positioniert sind, dass ein gutes Gleichgewicht zwischen den gewünschten Teilen des Sets und dem Raum erreicht wird.

Für das minimalistischste Distanzmikrofon-Setup versuchen Sie einfach ein Mikrofon vor dem Set oder hinter dem Set, um die Perspektive des Schlagzeugers einzufangen. Versuchen Sie, eine Höhe zu finden, die eine gute Mischung aus Kick, Snare, Toms und auch den Becken erfasst. Zu niedrig und die Kick wird den Rest der Drums übertönen, zu hoch und die Becken dominieren den Mix. Je weiter Sie sich von den Drums entfernen, desto mehr Raumklang wird in Ihre Aufnahme gelangen, also versuchen Sie, den Sweet Spot zu finden, der Ihnen ein schönes Gleichgewicht all dieser Komponenten gibt.
Ein Großmembran-Kondensatormikrofon, wie das RØDE NT1 oder NT2-A, wird eine gute Wahl für dieses minimalistische Setup sein, da sie sehr empfindlich sind und eine breite Frequenzantwort haben, um alle Komponenten des Sets aufzunehmen. Bändchenmikrofone wie das RØDE NTR sind ebenfalls eine beliebte Wahl.
Um ein breiteres Stereo-Bild des Sets zu erfassen, versuchen Sie ein XY-Paar von Kleinmembran-Kondensatormikrofonen, wie das RØDE NT5 oder NT55’s über dem Set, nach unten auf die linke und rechte Seite des Sets gerichtet, oder ein abstandgehaltenes Paar von Großmembran-Mikrofonen wie das RØDE NT1, um Ihnen ein noch breiteres Stereo-Bild zu geben.
Um mehr über die XY- oder die abstandgehaltene Stereo-Technik zu erfahren, bleiben Sie dran für einen kommenden Blogbeitrag über Stereo-Mikrofontechniken.
Beachten Sie bei dieser Methode, dass Sie, während Sie alle Komponenten des Sets in ein oder zwei Mikrofone aufnehmen, keine Kontrolle über das Mischen einzelner Komponenten in der Nachproduktion haben werden. Die Platzierung des Mikrofons ist der einzige Weg, wie Sie bestimmte Elemente "bevorzugen" können, indem Sie das Mikrofon näher an die Kick platzieren, zum Beispiel, werden Sie mehr Kickdrum in Ihrem Mix haben usw.
Im Teil 2 dieses Beitrags werden wir uns mit dem Nahmikrofonieren von Drums beschäftigen, was uns mehr Optionen und Kontrolle über unsere Schlagzeugaufnahme gibt!