후반 작업에서 수정할 수 있는 소리와 수정할 수 없는 소리

촬영 현장이나 녹음 스튜디오에서 촉박한 마감 기한에 쫓기거나 게으른 프로듀서가 이끄는 경우라면 "후반 작업에서 수정하겠습니다"라는 말을 들어본 적이 있을 것입니다.

실제로 많은 사운드 편집자들의 불행한 고통은 배경 소음이나 들리지 않는 대화로, 이는 수정할 수 없기 때문에 추가 ADR이 필요하게 됩니다.

따라서 다양한 녹음 장비를 다룰 신입 사운드 엔지니어와 스튜디오 기술자들은 나중에 수정할 수 있는 것과 수정할 수 없는 것에 대해 무엇을 알아야 할까요?

수정할 수 없는 것: 과도한 소음

방송 품질의 마이크를 사용하여 녹음하더라도, RØDE의 NTG3와 같은 경우, 과도한 배경 소음은 사운드 믹서의 선택지를 제한하고 장면을 망칠 수 있습니다.

예를 들어, 강한 바람, 교통 소음, 무작위의 쨍그랑 소리 및 기타 자발적이고 원치 않는 음향 효과는 장면의 대화를 방해할 수 있습니다. 반대로, 사람들이 가볍게 대화하거나 웃는 소리는 와일드 트랙이나 룸 톤을 망칠 수 있습니다.

이는 제작의 위치 스카우트가 조용하고 합리적인 촬영 장소를 찾아야 하며, 스튜디오에서 작업하는 동안 아무도 소음을 내지 않도록 하고, 녹음 시 고품질 마이크를 사용해야 함을 의미합니다.

수정할 수 있는 것: 쉿, 허밍 및 유사한 소음

과도한 소음이 끔찍하긴 하지만, 특정 소리는 괜찮은 후반 작업 소프트웨어로 처리할 수 있습니다.

일정하거나 최소한 일관된 톤을 가진 소음은 파라메트릭 이퀄라이저를 사용하여 격리할 수 있으며, 약간의 시간이 필요합니다. 예를 들어, DSLR 카메라는 종종 배경에 끔찍한 쉿 소리를 녹음하고, 형광등은 끈질긴 허밍을 유발할 수 있습니다.

이 주파수를 찾을 수 있다면, 특정하게 음소거할 수 있습니다. 대부분의 산업 소프트웨어는 또한 일종의 노이즈 제거기를 포함하고 있어, 이 또한 효과가 있을 수 있습니다.

수정할 수 없는 것: 소리 왜곡

사운드 믹서는 트랙을 주의 깊게 듣고 있다가 갑자기 큰 소음에 의해 귀가 멍해지면 당신의 이름을 저주할 것입니다. iZotope와 같은 소프트웨어가 클립된 오디오를 치유하거나 억제하는 데 최소한의 도움을 줄 수 있지만, 상처에 붙일 수 있는 접착 밴드는 한계가 있습니다.

너무 큰 소리로 녹음하면 그 정보는 단순히 존재하지 않게 됩니다. 이는 헤드폰을 착용하고, 볼륨 변화에 대비하며, 레벨이 빨간색으로 변하기 전에 이를 포착하기 위해 주의를 기울이는 것이 얼마나 중요한지를 보여줍니다.

수정할 수 있는 것: 왜곡되지 않은 레벨

비슷한 맥락에서, 후반 작업에서 레벨을 조정하여 소리가 너무 크면 줄일 수 있습니다(또는 반대로 올릴 수도 있습니다). 명확한 파형과 몇 개의 키프레임, 그리고 트랙을 반복해서 듣는 시간을 통해 편집자는 전체 프로젝트에서 소리를 쉽게 균형 잡을 수 있습니다.

그러나 모든 것을 후반 작업에 의존하기보다는 제작 중에 고품질 오디오를 녹음하는 것이 항상 최선입니다. 이는 당신의 사운드를 위해 적절한 녹음 장비에 투자해야 하는 또 다른 이유이며, 위치와 마이크 배치에 대해 신중하게 생각해야 합니다.

보너스: 추가 효과로 소리 돕기

마지막 긍정적인 노트로, 와일드 트랙, 룸 톤 및 폴리 효과(혹은 최악의 경우 ADR)를 사용하여 나쁜 소리를 수정하거나 수리하거나 최소한 가릴 수 있습니다.

룸 톤과 앰비언스는 대화의 줄 사이를 메우거나 전체 트랙 아래에 배치하여 배경에서 일관된 톤을 생성하는 데 사용할 수 있습니다(예: 야외의 교통 소음). 촬영 현장에서 음향 효과를 녹음할 수 없을 것 같다면, 나중에 이를 추가하는 것이 장면에 생명을 불어넣을 수 있습니다.

음향 효과는 음악 트랙에도 적용될 수 있어, 청취자가 이야기의 흐름을 이해하는 데 도움을 주는 다양성과 현실감을 더할 수 있습니다.