Microfonando uma Bateria - Parte 1
Microfonar uma bateria pode ser uma das tarefas mais desafiadoras para engenheiros de áudio iniciantes, devido ao número de componentes individuais que compõem o kit, sua proximidade entre si e os diferentes sons que todos produzem. No entanto, também é um cenário onde não existem regras rígidas, apenas diretrizes para apontá-lo na direção certa e ajudá-lo a alcançar um som que funcione para seu projeto específico.
Vamos dar uma olhada em algumas das técnicas comuns de posicionamento de microfones e tipos de microfones que o ajudarão a obter um ótimo som todas as vezes!
Comece na fonte!
Antes de colocar qualquer microfone ao redor do kit, ouça atentamente os tambores sendo tocados ao vivo. Se as peles estiverem velhas, sem brilho ou desafinadas, nada salvará na fase de gravação. Substitua qualquer pele de tambor desgastada e passe algum tempo afinando os tambores antes de começar. Verifique se há pedais ou hardware que rangem ou batem quando tocados, e isso inclui o trono do baterista! Microfones condensadores sensíveis captarão esses sons e não haverá como removê-los uma vez que estejam em todas as suas faixas!
Por fim, passe algum tempo ouvindo o ambiente em que você está. Mova o kit de bateria para diferentes áreas da sala para ver se isso muda o som devido a reflexões de paredes ou tetos próximos. Alguns gêneros musicais podem exigir tons grandes e reflexivos, mas outros podem não, então use seu julgamento criativo sobre o que vai se adequar ao seu projeto exato.
Uma vez que você tenha um kit bem afinado e com um bom som no melhor lugar da sala, você pode começar a pensar em como exatamente deseja capturar os sons da sua bateria.
Microfonagem Distante
A microfonagem distante, como o nome sugere, é a técnica de posicionar microfones longe da fonte, para capturar uma gravação natural e ambiente do kit de bateria como um todo. Isso é comum para estilos musicais mais suaves, como jazz, onde os tambores ficam em segundo plano na faixa, e não há ênfase em componentes individuais.
A microfonagem distante é tipicamente alcançada com um ou apenas alguns microfones, posicionados de forma que um bom equilíbrio seja alcançado entre as partes desejadas do kit e o ambiente.
Para a configuração de microfone a distância mais minimalista, experimente apenas um microfone na frente do kit ou atrás do kit para capturar a perspectiva do baterista. Tente encontrar uma altura que capture uma boa mistura do bumbo, caixa, tons e também dos pratos. Muito baixo e o bumbo dominará o restante dos tambores, muito alto e os pratos dominarão a mistura. Quanto mais longe você se afasta dos tambores, mais som ambiente entrará na sua gravação, então tente encontrar o ponto ideal que lhe dê um bom equilíbrio de todos esses componentes.
Um microfone condensador de diafragma grande, como o RØDE NT1, ou NT2-A será uma boa escolha para essa configuração minimalista, pois são muito sensíveis com uma ampla resposta de frequência para captar todos os componentes do kit. Microfones de fita como o RØDE NTR também são uma escolha popular.
Para capturar uma imagem estéreo mais ampla do kit, experimente um par XY de microfones condensadores de diafragma pequeno, como o RØDE NT5 ou NT55’s acima do kit, apontando para baixo em direção aos lados esquerdo e direito do kit, ou um par espaçado de microfones de diafragma grande como o RØDE NT1 para lhe dar uma imagem estéreo ainda mais ampla.
Para saber mais sobre a técnica estéreo de par XY ou par espaçado, fique atento a um próximo post no blog sobre Técnicas de Microfonação Estéreo.
Tenha em mente que, com esse método, ao gravar todos os componentes do kit em um ou dois microfones, você não terá controle sobre a mistura de componentes individuais na pós-produção. Usar o posicionamento do microfone é a única maneira de "favorecer" certos elementos; ao colocar o microfone mais perto do bumbo, por exemplo, você terá mais bumbo na sua mistura, etc.
Na Parte 2 deste post, veremos a microfonagem próxima dos tambores, nos dando mais opções e controle sobre nossa gravação de bateria!