Três Dicas Fáceis de Seguir para Utilizar Faixas de Ambiente

Peça a qualquer designer de som e ele poderá lhe dizer a importância do ambiente na pós-produção. Essas faixas não são apenas úteis para preencher lacunas entre segmentos de diálogo falado, mas também para criar uma sensação de consistência entre os planos - uma cena externa com ruídos de tráfego ou pássaros ao longo, por exemplo.

Então, desde os microfones para gravação até descobrir quais sons capturar, o que você precisa saber?

Determine quais ruídos você realmente precisará

Um dos elementos mais importantes de coletar faixas de ambiente é saber quais ruídos serão melhores para a edição final. Isso pode ser feito tanto no set quanto na pós (a equipe de foley pode pegar alguns efeitos sonoros extras para você). Pense sobre onde a ação está acontecendo - é perto de uma estrada, dentro de um grande salão, em um distrito comercial? Colete uma série de faixas de 30 segundos do set se você estiver lá, para obter o áudio natural.

No entanto, se houver elementos que você não gosta, ou que não estão em cena, pode valer a pena ir a algum lugar semelhante e obter o ambiente lá. Para usar um exemplo específico, pode haver uma fonte perto da sua localização, mas ela não está em cena. Assim, seria mais limpo não incluir esse efeito sonoro (a menos que o público saiba que está lá, caso em que você pode precisar dele suavemente deslocado para fora da tela na pós). 

Use o equipamento de gravação certo

Recomendamos que você chegue armado com microfones RØDE de qualidade, com protetores contra vento adequados para a localização. Para obter uma gravação mais interessante, muitos sonoplastas utilizam microfones estéreo, como em um padrão X/Y. Isso permite que o designer de som brinque mais com o áudio na pós-produção. Um microfone shotgun direcional pode gravar uma faixa muito restrita, embora esses sejam ideais para captar efeitos sonoros específicos - abelhas zumbindo, sirene de polícia passando e assim por diante - se necessário.

O RØDE Stereo VideoMic Pro seria ideal para muitos cineastas, especialmente aqueles que usam uma DSLR, como você verá abaixo.

Não se limite a captar ambientes, chegue mais perto

Há mais no ruído ambiente do que apenas o tom do ambiente. O gravador de som Tim Prebble (30 Days of Night, Battlefield 4) recomenda usar seus microfones de gravação para capturar tanto "imagens coerentes" de um ambiente, quanto "elementos discretos".

Basicamente, isso significa capturar os 30 segundos padrão de tom no local, bem como uma série de gravações adicionais, mais íntimas, para adicionar ao efeito mais tarde. Esta é sua chance de dar vida ao mundo de uma cena, seja através de tiros distantes e abafados, uma discussão em outra sala ou o barulho distante de uma cachoeira mágica.