"O Que Procuro em um Podcast": Jacob Salamon
Jacob Salamon é o Co-Fundador da WISECRACK, um coletivo de mídia baseado em LA composto por podcasters, artistas, cineastas, comediantes e acadêmicos que compartilham uma curiosidade sem fim para explorar e questionar o mundo ao nosso redor.
No WISECRACK, Jacob funde suas paixões por design, educação, transmissão e tecnologia, atuando como Diretor Criativo e Produtor de todos os seus projetos. O conteúdo do WISECRACK, incluindo numerosos podcasts, alcança mais de 50 milhões de pessoas por mês.
Ele também é um juiz do My RØDE Cast 2020!
My RØDE Cast é nossa competição anual de podcasting. Envie um mini-episódio de 1-2 minutos para ter a chance de ganhar uma parte de $150.000 em prêmios. Descubra mais aqui e inscreva-se agora – as inscrições se encerram na terça-feira, 16 de junho.
Procurando inspiração? Pedimos a Jacob que nos contasse as cinco coisas que ele procura em um ótimo podcast. Vamos lá!
Creatividade do Conceito
Dada a enorme quantidade de podcasts disponíveis hoje, geralmente começo analisando quão fresco, inventivo ou único é o conceito de um programa.
Há uma nova abordagem em um formato tradicional? Existem apresentadores interessantes ou vozes notáveis sendo destacadas? Há um componente de impacto social no podcast que ilumina um tópico ou ideia que nunca prestamos atenção? Existem muitas maneiras de um podcast ser criativo e diferenciado – e isso não requer necessariamente que os criadores reinventem a roda.
Narrativa
Como em quase qualquer projeto criativo, um elemento de narrativa é necessário para atrair os ouvintes e criar uma conexão emocional com o público. Seja para podcasts narrativos ou de não-ficção, elementos de intriga, surpresa ou transformação de personagens tornam um programa divertido de ouvir. Quais elementos você pode empregar?
Clareza & ‘Sinalização’
Costumo ver ótimos podcasts falharem aqui! Você gastou muito tempo criando um conceito divertido e envolvente, mas a menos que o conteúdo esteja claramente estruturado, seu público não conseguirá acompanhar.
Por meio de uma combinação de estrutura direta e ‘sinalização’ – explicando ao público o que você irá explorar e fornecendo resumos leves do que você já cobriu ao longo do caminho – você garantirá que seu conteúdo seja fácil de seguir. Como os podcasts são apenas em áudio, ouvintes como eu precisam desse tipo de orientação para manter os conceitos articulados e compreensíveis.
Entrega & Performance
Às vezes, um grande conceito está faltando aquele algo a mais – o carisma e o ritmo que dão um pulso a um programa. Lembre-se de que podcasts são uma forma de entretenimento e, como tal, queremos que as performances nos atraiam.
Garanta que haja uma forte química entre os apresentadores (se houver mais de um) e considere gravar algumas versões de linhas importantes para ter opções durante a edição. Você está em busca de uma personalidade ou energia magnética em seu programa, e frequentemente descubro que a melhor maneira de avaliar uma performance forte é compartilhar versões iniciais com amigos ou colegas para obter avaliações honestas antes de se comprometer com qualquer direção.
Valor de Produção
Este pode ser um pouco óbvio para uma competição RØDE, mas o valor de produção é crucial para diferenciar produções amadoras de profissionais.
Dada a vasta gama de ferramentas e recursos disponíveis para produzir áudio de ótima qualidade, não há desculpas para não acertar isso. Garanta que seus ambientes de gravação sejam o mais silenciosos possível. Limpe ruídos de fundo durante a edição quando necessário. Use ferramentas como compressão e EQ para dar às vozes a presença e clareza que merecem. Edite momentos desnecessários. E incorpore sinais sonoros ou músicas de bom gosto com os níveis de volume e fades apropriados para levar as produções ao próximo nível.
As inscrições para o My RØDE Cast se encerram às 12 PM (AEST) na terça-feira, 16 de junho, então comece agora! Descubra mais aqui.