Consejos sobre Técnica de Micrófono
Grabar un audio excelente implica más que solo tener un buen equipo (aunque con RØDE en tu kit, ya tienes esa parte cubierta). También se trata de usarlo correctamente para lograr un resultado profesional. Y uno de los aspectos más críticos de la grabación es la técnica adecuada de micrófono. La ubicación de tus micrófonos y cómo los utilizas tendrá un impacto significativo en el sonido general, ya sea que estés haciendo un pódcast, transmitiendo en vivo o grabando música. Una mala técnica de micrófono puede ser muy perjudicial para la calidad del audio y la experiencia auditiva, y a menudo no se puede corregir en la postproducción. Pero si adoptas el enfoque correcto y sigues algunas reglas simples, podrás sacar el máximo provecho de tu micrófono en cualquier escenario de grabación.
Colocación del micrófono
Colocar el micrófono en la posición correcta es el 80% del trabajo para capturar una gran grabación. En general, esto significa colocar el micrófono cerca de la fuente de audio, especialmente en aplicaciones de grabación de voz como podcasting y transmisión en vivo. El error más común que cometen muchos creadores de contenido es tener el micrófono demasiado lejos. Esto resultará en un audio que suena distante, reverberante y aumentará la presencia de ruido de fondo. Veamos algunos escenarios comunes y cómo es la colocación ideal del micrófono.
Podcasting, Hablar y Cantar
Si estás cantando, grabando un podcast o haciendo una locución, generalmente querrás acercarte bastante al micrófono. Si tienes un micrófono dinámico (como un PodMic o un Procaster), tu boca debería estar a 5-15 centímetros de la rejilla. Si tienes un micrófono de condensador (como un NT1-A o un Broadcaster), puedes estar un poco más alejado, aproximadamente 15-30 centímetros, pero aún así deberías estar bastante cerca. Esto le dará a tu voz un brillo rico y profesional y ayudará a reducir el ruido de fondo.
Uso de un Lavalier
Si necesitas una solución más discreta donde el micrófono sea menos visible en tu video, entonces un micrófono de solapa es una excelente opción. Los Lavaliers son pequeños micrófonos de clip que se fijan a tu ropa. Nuevamente, lo ideal es acercar el micrófono de solapa a la boca, aproximadamente a un palmo de distancia. Se pueden montar en el pecho, en una camisa o solapa, o puedes ser creativo y, por ejemplo, montarlo en el ala de un sombrero. Echa un vistazo a este video para obtener excelentes consejos sobre el uso de un micrófono de solapa.
Uso de un micrófono de pértiga
Otra forma de sacar el micrófono de la toma es utilizar un micrófono montado en una pértiga o soporte. Nuevamente, cuanto más cerca puedas colocar el micrófono de tu boca, mejor. Normalmente, esto significa colocar el micrófono justo por encima y a unos treinta centímetros frente a ti, de manera que quede fuera del encuadre, apuntando hacia tu cara o pecho. En una toma estática de estudio, también puedes ser creativo colocando el micrófono aún más cerca, de modo que esté en el encuadre, y luego ocultándolo con un recorte de tu set que comience justo por encima de tu cabeza.
Grabación de Instrumentos Musicales
No hay una forma correcta o incorrecta de grabar un instrumento musical, pero en general, cuanto más cerca esté el micrófono del instrumento, más dinámico y emocionante será el sonido. Para un sonido más natural, coloca el micrófono a una distancia de 1 a 3 metros de la fuente. Para un sonido muy cerrado y emocionante, puedes acercarlo tanto como desees. Como siempre, monitorea con auriculares mientras avanzas y experimenta para obtener el mejor sonido. Vale la pena señalar que, en general, los micrófonos necesitan estar más cerca de la fuente que un oyente en la sala. Colocar un micrófono en el lugar donde está situada la audiencia suele ser demasiado lejos y producirá una grabación con sonido distante.
Configuración correcta del nivel de ganancia
Una vez que tengas el micrófono en la posición correcta, lo siguiente más importante es ajustar adecuadamente la ganancia en tu dispositivo o software de grabación. Si está demasiado baja, tu grabación será demasiado silenciosa y podrías obtener un siseo no deseado al aumentar los niveles en la postproducción. Si está demasiado alta, tu grabación podría sonar desagradable y distorsionada, especialmente en las secciones más ruidosas.
Preparación para Ajustar la Ganancia
Para ajustar la ganancia, necesitas colocar el micrófono en la posición correcta y luego hacer que el intérprete (o tú, si eres el intérprete) ensaye su material. Es importante que este ensayo sea igual a cómo será durante la grabación o transmisión en vivo. Por ejemplo, si sabes que te emocionarás y elevarás la voz durante tu espectáculo, asegúrate de ensayar de esa manera para que la configuración de la ganancia compense este pico repentino en el volumen. Mientras ensayas, observa el medidor de nivel en tu dispositivo de grabación o software y ajusta la ganancia para asegurarte de que tienes un buen nivel en tus medidores, pero que no llegue al ‘rojo’, lo cual podría resultar en recortes/distorsión.
Setting Gain on RØDE Products
On the RØDECaster Pro, the RØDECaster Pro II and RØDE Connect software, there is an easy-to-read gain meter for each channel. Go to the gain setting and ensure that the level is comfortably inside the green section. On the AI-1, simply turn up the gain knob until the level LED is green, with occasional flashing of yellow when the audio source is louder. If you see red, turn the gain down. For USB microphones, go to the sound settings on your computer, look for the microphone level, and check that the level on the meter ‘peaks’ at about three-quarters of the way when you are performing.
Ajuste de la Ganancia en su Cámara
Si tiene un micrófono conectado a su cámara, hay algunas cosas que puede hacer para asegurar una grabación limpia y clara. Primero, apague el Control Automático de Ganancia (AGC) y ajuste la ganancia de manera manual. También debe desactivar cualquier procesamiento (por ejemplo, reducción de viento). Luego, ajuste el nivel de grabación para que el audio alcance su 'pico' aproximadamente a tres cuartas partes del medidor. También es una buena práctica aumentar el nivel de salida del micrófono (si su micrófono tiene salida ajustable) y usar la menor ganancia posible de la cámara. Para aprender más sobre cómo ajustar la ganancia en una cámara, consulte esta entrada de blog.
Técnicas Avanzadas de Micrófono
Colocar el micrófono en el lugar correcto y ajustar adecuadamente la ganancia te dará un gran resultado cada vez. Pero para añadir ese nivel extra de profesionalismo, puedes aprender a usar el micrófono como un instrumento musical para obtener el resultado exacto que deseas en cualquier momento.
Reducción de Plosivas
Aunque estar más cerca del micrófono produce un gran sonido, también aumenta el riesgo de plosivas. Este es un sonido de ‘explosión’ que ocurre en sílabas fuertes como ‘B’ y ‘P’, que pueden sobrecargar la cápsula del micrófono. Hay varias maneras de mitigar esto si es un problema. La primera (y más efectiva) es practicar mientras te escuchas con auriculares y moderar tu voz para reducir las plosivas. Concéntrate en cómo pronuncias palabras como ‘pop’ y ‘bass’ para reducir la corriente de aire que sale de tus labios. Después de un tiempo, tu técnica vocal mejorará naturalmente. Sin embargo, a veces las plosivas son inevitables y hay otros pasos que puedes seguir para reducir el riesgo. El primero es usar un filtro antipop: ya sea una espuma protectora sobre el micrófono, o un filtro de malla separado frente al micrófono. Ambos son una forma efectiva de reducir las plosivas. Otra técnica a probar es inclinar ligeramente el micrófono para que hables a través del frente, en lugar de directamente hacia la cápsula.
El efecto de proximidad
Acercarse al micrófono no solo hace que el sonido sea más claro, sino que también afecta el timbre de tu voz. Cuando te acercas mucho, las frecuencias graves se exageran. Esto se llama el ‘efecto de proximidad’. Puedes usar esto a tu favor, ya que ayuda a darle a tu voz un sonido más rico e íntimo. Por ejemplo, si te inclinas hacia el micrófono y hablas en voz baja, tu voz ganará un énfasis adicional en las frecuencias bajas. Aprender a moderar el volumen de tu voz mientras te acercas y alejas del micrófono es una gran habilidad, ya que puedes usarla con efectos artísticos al cantar o hacer un podcast. Como siempre, usar auriculares y practicar son clave para entender cómo aprovechar este efecto.
Elegir el Espacio de Grabación Adecuado
El espacio donde grabes también tendrá un gran impacto en el resultado final. Aunque no necesitas un estudio profesional para grabar un buen audio, hacer algunos cambios en tu espacio ayudará a mejorar la calidad de tus grabaciones.
Choosing a Room
In general, you will get the best result in rooms that have as little reverberation as possible. Rooms such as kitchens have a lot of hard surfaces that create natural reverberation (or echo). In day-to-day life you probably don’t notice this, but in a recording, it will be immediately obvious and can be distracting for your audience. Record in a room such as a bedroom with lots of soft furnishings, carpet on the floor and curtains. Just this simple change will deliver a more professional result.
Tratamiento Acústico
Si todavía tienes problemas con grabaciones reverberantes o con eco, considera añadir tratamiento acústico a tu espacio para minimizar las reflexiones acústicas. Esto podría implicar montar paneles acústicos profesionales en tus paredes, o podría ser tan simple como colgar mantas pesadas alrededor de tu área de grabación. Materiales gruesos, pesados o acolchados ayudarán a reducir la reverberación de la sala y pueden hacer una diferencia significativa en la calidad de tu audio.
Eliminar el ruido de fondo
Eliminar el ruido de fondo de tu grabación es otra forma de ofrecer un resultado más profesional. Esto implica escuchar cualquier ruido en tu habitación antes de comenzar a grabar y eliminarlos tanto como sea posible. Por ejemplo, podrías considerar apagar los aires acondicionados, refrigeradores y otros aparatos eléctricos que puedan hacer ruido o cerrar las ventanas para reducir los sonidos del exterior. Si hay una fuente de sonido temporal, como tu vecino cortando el césped, espera a que termine antes de comenzar a grabar.
