BENUTZERHANDBÜCHER / RØDECaster Pro II / Tips On Microphone Technique
Table of Contents
RØDECaster Pro II
Übersicht
Wie man anfängt
"Einrichten von Kanälen und Ausgängen"
Einrichten von USB-Verbindungen
"Verbindung von Anrufern und Online-Gästen"
Den Ausdruck SMART Pad verwenden
Was sind die SMART Pad?
"Einrichten Ihrer SMART Pads"
"Verwendung der SMART Pads zur Auslösung von Geräuschen"
"Verbindung mit RØDE Central zum Laden und Exportieren von Sounds herstellen"
"Laden einer Audiodatei auf ein Soundpad"
Exportieren einer Audiodatei von einem Soundpad
Wiedergabemodi für Sound Pad
"Audio auf einem Soundpad zuschneiden"
Audio direkt auf ein Soundpad aufnehmen
"Verwendung der SMART Pads zur Auslösung von Stimmeffekten"
Einrichten eines FX-Pads
Aktivieren der Stimmveränderungseffekte
Mixer-Aktionen
"MIDI Auslöser"
Was sind die SMART Pad?
"Einrichten Ihrer SMART Pads"
"Verwendung der SMART Pads zur Auslösung von Geräuschen"
"Verbindung mit RØDE Central zum Laden und Exportieren von Sounds herstellen"
"Laden einer Audiodatei auf ein Soundpad"
Exportieren einer Audiodatei von einem Soundpad
Wiedergabemodi für Sound Pad
"Audio auf einem Soundpad zuschneiden"
Audio direkt auf ein Soundpad aufnehmen
"Verwendung der SMART Pads zur Auslösung von Stimmeffekten"
Einrichten eines FX-Pads
Aktivieren der Stimmveränderungseffekte
Mixer-Aktionen
"MIDI Auslöser"
"Verwendung der On-Board-Verarbeitung"
"Aufnahme und Export von Audio"
"Verwendung von RØDE Central"
Firmware aktualisieren
Virtuelle Geräte
Close

Tipps zur Mikrofontechnik

Großartige Audioaufnahmen erfordern mehr als nur großartiges Equipment (obwohl Sie mit RØDE in Ihrer Ausrüstung diesen Teil abgedeckt haben). Es geht auch darum, es korrekt zu verwenden, um ein professionelles Ergebnis zu erzielen. Einer der kritischsten Aspekte der Aufnahme ist die richtige Mikrofontechnik. Wo Sie Ihre Mikrofone platzieren und wie Sie sie verwenden, hat einen erheblichen Einfluss auf Ihren Gesamtsound, egal ob Sie podcasten, livestreamen oder Musik aufnehmen. Schlechte Mikrofontechnik kann die Audioqualität und das Hörerlebnis stark beeinträchtigen, was oft in der Nachbearbeitung nicht mehr korrigiert werden kann. Aber wenn Sie den richtigen Ansatz wählen und einige einfache Regeln befolgen, können Sie das Beste aus Ihrem Mikrofon in jeder Aufnahmesituation herausholen.

Girl wearing NTH-100 singing into NT1-A with Pro Tools on computer screen in the background

Mikrofonplatzierung

Die richtige Positionierung des Mikrofons ist 80% der Arbeit, um eine großartige Aufnahme zu erzielen. Im Allgemeinen bedeutet das, das Mikrofon nah an der Audioquelle zu platzieren, insbesondere bei Sprachaufnahmen wie Podcasting und Livestreaming. Der größte Fehler, den viele Inhaltsersteller machen, ist, das Mikrofon zu weit entfernt zu haben. Dies führt dazu, dass der Ton entfernt, hallend klingt und die Präsenz von Hintergrundgeräuschen zunimmt. Schauen wir uns einige gängige Szenarien an und wie eine ideale Mikrofonplatzierung aussieht.

Four podcasters with PodMics on DS1s recording with RØDECaster Pro II

Podcasting, Sprache und Gesang

Wenn Sie singen, einen Podcast aufnehmen oder ein Voice-over machen, möchten Sie im Allgemeinen nah am Mikrofon sein. Bei einem dynamischen Mikrofon (wie einem RØDE PodMic oder Procaster) sollte Ihr Mund 5-15 cm vom Gitter entfernt sein. Bei einem Kondensatormikrofon (wie einem NT1-A oder Broadcaster) können Sie etwas weiter zurückgehen – ungefähr 15-30 cm – aber Sie sollten dennoch schön nah dran sein. Dies verleiht Ihrer Stimme einen reichen, professionellen Glanz und hilft, Hintergrundgeräusche zu reduzieren.

Man wearing NTH-100 talking into PodMic

Verwendung eines Lavalier

Wenn Sie eine unauffälligere Lösung benötigen, bei der das Mikrofon in Ihrem Video weniger sichtbar ist, dann ist ein Lavalier eine großartige Option. Lavaliers sind kleine Ansteckmikrofone, die Sie an Ihrer Kleidung befestigen. Es ist ideal, das Lavalier nahe am Mund zu platzieren – etwa eine Handspanne entfernt. Sie können es an der Brust an einem Hemd oder Revers befestigen oder kreativ werden und es beispielsweise am Rand eines Hutes anbringen. Schauen Sie sich dieses Video für großartige Tipps zur Verwendung eines Lavaliermikrofons an.

Girl wearing Lavalier II on white jacket

Verwendung eines Boom-Mikrofons

Eine weitere Möglichkeit, das Mikrofon aus dem Bild zu bekommen, ist die Verwendung eines Mikrofons, das an einem Boom oder Ständer montiert ist. Je näher Sie das Mikrofon an Ihren Mund bringen können, desto besser. Normalerweise bedeutet das, das Mikrofon knapp über und etwa einen Fuß vor Ihnen zu platzieren, sodass es gerade außerhalb des Bildes ist, mit dem Mikrofon auf Ihr Gesicht oder Ihre Brust gerichtet. Bei einer statischen Studioaufnahme können Sie auch kreativ werden, indem Sie das Mikrofon noch näher bringen, sodass es im Bild ist, und es dann mit einer Matte Ihres Sets, die knapp über Ihrem Kopf beginnt, ausblenden.

Boom operator with shotgun microphone above man

Musikinstrumente aufnehmen

Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, ein Musikinstrument aufzunehmen, aber im Allgemeinen gilt: Je näher das Mikrofon am Instrument ist, desto dynamischer und aufregender wird der Klang. Für einen natürlicheren Klang positionieren Sie das Mikrofon etwa 1 bis 3 Meter von der Quelle entfernt. Für einen sehr engen, aufregenden Klang können Sie so nah herangehen, wie Sie möchten. Wie immer sollten Sie während der Aufnahme mit Kopfhörern abhören und experimentieren, um den besten Klang zu erzielen. Es ist erwähnenswert, dass Mikrofone im Allgemeinen näher an der Quelle sein müssen, als ein Zuhörer im Raum wäre. Ein Mikrofon an der Stelle zu platzieren, an der das Publikum sitzt, ist normalerweise zu weit entfernt und führt zu einer distanziert klingenden Aufnahme.

TF-5 Matched Pair on Stereo Bar recording harp

Gain richtig einstellen

Sobald das Mikrofon an der richtigen Stelle ist, ist es als nächstes wichtig, den Gain an Ihrem Aufnahmegerät oder in Ihrer Software korrekt einzustellen. Ist er zu niedrig, wird Ihre Aufnahme zu leise sein, und Sie könnten ein unerwünschtes Rauschen bekommen, wenn Sie die Pegel in der Nachbearbeitung erhöhen. Ist er zu hoch, kann Ihre Aufnahme unangenehm und verzerrt klingen, besonders in lauteren Abschnitten.

Man wearing NTH-100 and talking into PodMic whilst using RØDECaster Pro II for video call

Vorbereitung zur Einstellung des Gains

Um den Gain einzustellen, müssen Sie das Mikrofon in die richtige Position bringen und dann den Künstler (oder sich selbst, wenn Sie der Künstler sind) dazu bringen, sein Material zu proben. Es ist wichtig, dass diese Probe genauso abläuft wie während der Aufnahme oder des Livestreams. Wenn Sie zum Beispiel wissen, dass Sie während Ihrer Show aufgeregt werden und Ihre Stimme erheben, sollten Sie auf diese Weise proben, um sicherzustellen, dass Ihre Gain-Einstellung diesen plötzlichen Lautstärkeanstieg ausgleicht. Beobachten Sie während der Probe das Pegelmesser auf Ihrem Aufnahmegerät oder Ihrer Software und passen Sie den Gain an, um sicherzustellen, dass Sie einen guten Pegel auf Ihren Messgeräten haben, der jedoch nicht in den 'roten Bereich' geht, was zu Clipping/Verzerrung führen könnte.

RØDECaster Pro II on white table with faders up and meter levels showing

Einstellung des Gain auf RØDE Produkten

Auf dem RØDECaster Pro, dem RØDECaster Pro II und der RØDE Connect Software gibt es für jeden Kanal ein leicht ablesbares Gain-Meter. Gehen Sie zur Gain-Einstellung und stellen Sie sicher, dass der Pegel sich komfortabel im grünen Bereich befindet. Beim AI-1 drehen Sie einfach den Gain-Regler hoch, bis die Pegel-LED grün leuchtet und gelegentlich gelb aufblinkt, wenn die Audioquelle lauter ist. Wenn Sie rot sehen, drehen Sie den Gain herunter. Für USB Mikrofone gehen Sie zu den Toneinstellungen auf Ihrem Computer, suchen Sie nach dem Mikrofonpegel und überprüfen Sie, dass der Pegel auf dem Meter etwa drei Viertel des Weges erreicht, wenn Sie performen.

AI-1 on gaming table with purple LED nearby

Einstellen des Gain an Ihrer Kamera

Wenn Sie ein Mikrofon an Ihre Kamera angeschlossen haben, gibt es einige Dinge, die Sie tun können, um eine saubere, klare Aufnahme zu gewährleisten. Schalten Sie zunächst die automatische Verstärkungsregelung (AGC) aus und stellen Sie die Verstärkung manuell ein. Sie sollten auch jegliche Verarbeitung (zum Beispiel Windreduzierung) deaktivieren. Passen Sie dann den Aufnahmepegel so an, dass das Audio etwa drei Viertel des Weges über das Messgerät 'peakt'. Es ist auch eine gute Praxis, den Ausgangspegel des Mikrofons zu erhöhen (wenn Ihr Mikrofon einen einstellbaren Ausgang hat) und so wenig Kameraverstärkung wie möglich zu verwenden. Um mehr über das Einstellen der Verstärkung in einer Kamera zu erfahren, lesen Sie diesen Blogbeitrag.

VideoMIc GO II on camera recording girl in yellow backdrop

Fortgeschrittene Mikrofontechniken

Wenn Sie das Mikrofon an der richtigen Stelle positionieren und den Gain korrekt einstellen, erzielen Sie jedes Mal ein großartiges Ergebnis. Um jedoch ein zusätzliches Maß an Professionalität zu erreichen, können Sie lernen, das Mikrofon wie ein Musikinstrument zu verwenden, um jederzeit das gewünschte Ergebnis zu erzielen.

Reduzierung von Plosiven

Obwohl die Nähe zum Mikrofon einen großartigen Klang erzeugt, erhöht sie auch das Risiko von Plosiven. Dies ist ein „Plopp“-Geräusch, das bei harten Silben wie „B“ und „P“ auftritt und die Mikrofonkapsel überlasten kann. Es gibt mehrere Möglichkeiten, dies zu mildern, wenn es ein Problem darstellt. Der erste (und effektivste) Weg ist, während des Performens Kopfhörer zu tragen und seine Stimme zu moderieren, um Plosive zu reduzieren. Konzentrieren Sie sich darauf, wie Sie Wörter wie „Pop“ und „Bass“ aussprechen, um den Luftstoß zu verringern, der von Ihren Lippen kommt. Mit der Zeit wird sich Ihre Gesangstechnik von selbst verbessern. Manchmal sind Plosive jedoch unvermeidlich und es gibt weitere Schritte, die Sie unternehmen können, um das Risiko zu mindern. Der erste ist die Verwendung eines Pop-Filters – entweder ein Schaumstoff-Windschutz über dem Mikrofon oder ein separater Netz-Pop-Filter vor dem Mikrofon. Beide sind effektive Methoden, um Plosive zu reduzieren. Eine weitere Technik, die Sie ausprobieren können, besteht darin, das Mikrofon leicht zu neigen, sodass Sie über die Vorderseite sprechen, anstatt direkt in die Kapsel.

Girl wearing black singing into NT1-A

Der Nahbesprechungseffekt

Wenn man näher an das Mikrofon herangeht, wird der Klang nicht nur klarer, sondern auch der Klangcharakter der Stimme verändert sich. Wenn man wirklich nah herangeht, werden die Bassfrequenzen verstärkt. Dies wird als „Nahbesprechungseffekt“ bezeichnet. Diesen Effekt kann man zu seinem Vorteil nutzen, da er der Stimme einen reicheren, intimeren Klang verleiht. Wenn man beispielsweise in das Mikrofon hineinlehnt und leise spricht, erhält die Stimme zusätzliche Betonung im Bassbereich. Es ist eine großartige Fähigkeit, die Lautstärke der Stimme zu moderieren, während man sich zum Mikrofon hin- und wegbewegt, da man dies für künstlerische Effekte beim Singen oder Podcasten nutzen kann. Wie immer sind das Tragen von Kopfhörern und das Üben entscheidend, um zu verstehen, wie man diesen Effekt optimal nutzen kann.

Girl wearing NTH-100 and talking into PodMic mounted to PSA1+ whilst gaming

Den richtigen Aufnahmeort wählen

Ihr Aufnahmeort wird ebenfalls großen Einfluss auf Ihr Endergebnis haben. Auch wenn Sie kein professionelles Studio benötigen, um großartige Audioaufnahmen zu machen, können ein paar Änderungen an Ihrem Raum die Qualität Ihrer Aufnahmen erheblich verbessern.

PodMics on DS1s next to RØDECaster Pro II and NTH-100

Die Wahl eines Raumes

Im Allgemeinen erzielen Sie das beste Ergebnis in Räumen, die so wenig Nachhall wie möglich haben. Räume wie Küchen haben viele harte Oberflächen, die natürlichen Nachhall (oder Echo) erzeugen. Im Alltag fällt Ihnen das wahrscheinlich nicht auf, aber bei einer Aufnahme wird es sofort offensichtlich und kann für Ihr Publikum ablenkend sein. Nehmen Sie in einem Raum wie einem Schlafzimmer auf, das viele weiche Einrichtungsgegenstände, Teppichboden und Vorhänge hat. Allein diese einfache Änderung sorgt für ein professionelleres Ergebnis.

Akustikbehandlung

Wenn Sie weiterhin mit hallenden oder echohaften Aufnahmen zu kämpfen haben, sollten Sie in Betracht ziehen, Ihrem Raum eine akustische Behandlung hinzuzufügen, um akustische Reflexionen zu minimieren. Dies könnte das Anbringen von professionellen Akustikplatten an Ihren Wänden sein, oder es könnte so einfach sein, schwere Decken um Ihren Aufnahmebereich zu hängen. Dicke, schwere oder gepolsterte Materialien helfen alle, den Raumhall zu reduzieren und können einen erheblichen Unterschied in der Audioqualität machen.

NT1-A on SM6 with acoustic panels in background

Hintergrundgeräusche eliminieren

Das Entfernen von Hintergrundgeräuschen aus Ihrer Aufnahme ist eine weitere Möglichkeit, ein professionelleres Ergebnis zu erzielen. Das bedeutet, dass Sie vor Beginn Ihrer Aufnahme auf Geräusche in Ihrem Raum achten und diese so weit wie möglich beseitigen. Beispielsweise könnten Sie in Erwägung ziehen, Klimaanlagen, Kühlschränke und andere elektrische Geräte, die brummen oder summen könnten, auszuschalten oder Fenster zu schließen, um Geräusche von außen zu reduzieren. Wenn es eine vorübergehende Geräuschquelle gibt – zum Beispiel, wenn Ihr Nachbar den Rasen mäht – warten Sie, bis sie aufhört, bevor Sie mit der Aufnahme beginnen.

NT-USB Mini on desk in dimly lit bedroom